Gandhi - Arigato No!
- Arigato
- Ondularte
- Estréllame
- Gran Ciudad
- Simple
- Mujer
- RÃe (La Culpa y El Perdón)
- Mañana
- La Herida
- Rocket
- Lo Que Más Dolió
El vacío nunca se llenará, si este vació es necesidad.
Empezar desde cero otra vez, querer morir para saber lo que es vivir, empezar un ciclo más. Gandhi ama la vida y la vida ama a Gandhi. El cuarteto costarricense se consolida en su tierra natal con cada nuevo lanzamiento por una sencilla razón: saber cuando termina una era y empieza la otra.
Arigato no! no es la excepción. La nueva era de Gandhi es evidente al escuchar el disco; dejar de ser un grupo de rock ecléctico para pasar a ser un grupo de rock n’ roll con matices de pop. Cada vez que Gandhi presenta nuevo material es común escuchar decir que el último disco de la banda es el mejor que han hecho hasta el momento, no es mentira.
Un disco enfocado en la guitarra más que en el piano, en las melodías fuertes al estilo de Al son del dolor (de Páginas Perdidas, 1999) pero sin dejar de lado la esencia sentimental que Gandhi ha tenido desde un inicio, son más de 15 años en la escena, ¡caramba!
Arigato y Ondularte sirven de perfecta introducción: una letra que pareciera ser autobiográfica y otra cuyo significado puede ser múltiple. Sin duda alguna, dos de las canciones más pegajosas de esta producción. El sonido es tan claro y limpio que me atrevo a nominarlo como el mejor de todas las producciones discográficas del país. Como otro plus: el bajo de Abel Guier nunca había sonado tan delicioso en grabaciones pasadas.
Entran Estréllame, Simple y Mañana como esas canciones que se convierten en baladas poéticas sin querer serlo, son aquellas que el público cantará a todo pulmón dado el sentimiento expresado y la forma en que la música lo complementa. Es sabido que Gandhi ha logrado momentos así en repetidas ocasiones. Simple es una novedosa experimentación donde incursiona el piano por vez primera en el disco, pero la canción no se basa en ese instrumento. Empieza como una poderosa balada que va subiendo, vuelve a bajar y sube; no es la típica balada de Gandhi y eso llama la atención.
Una gran letra se encuentra en Gran ciudad que toca el tema de la automatización humana en las urbes. El arreglo vocal de Luis Montalbert-Smith es grandioso, pero musicalmente la canción queda debiendo por la monotonía de la guitarra de Federico Miranda.
Los arreglos más pesados se retoman en Mujer, Rocket y Ríe (La culpa y el perdón), canciones que muestran la madurez musical de Massimo Hernández cuyos arreglos son formidables en conjunto de las líneas rítmicas del bajista Abel Guier. Rocket (cuya música fue escrita por Stevie Salas, productor del disco) es la canción que menos se esperaría de Gandhi, sorprendente y pegadiza canción que incluye coros por parte de Kurt Dyer.
Antes de sacar el trapo sucio al aire, cabe destacar que el disco no es para nada monótono. Con eso dicho: La herida la saca del estadio. Pudo haberse incluido en cualquier otro disco excepto en este; simplemente no calza. No se malinterprete como que la canción es mala, solo que no entra en el molde del Gandhi de 2009. Es como encontrarse un fríjol en un pastel de manzana.
La influencia de Pink Floyd no puede faltar. Dice Luis que Lo que más dolió es la segunda parte de Nada (de Páginas Perdidas) y, de hecho, data de esos tiempos. Canción lenta, sentimental y penetrante, se vuelve una de las favoritas de inmediato. Recuerda a viejas composiciones de la banda sin caer en repeticiones, explorando nuevos sonidos para este tipo de canciones.
Este es el disco que más se asemeja a la experiencia de un concierto de Gandhi, es directo y espontáneo. Arigato No! representa lo que la banda siempre ha representado: cada nuevo álbum plasma el crecimiento personal y musical de cada uno de sus integrantes. Líricamente es así como se escriben las historias que quieren contar... para dejar la vida atrás, llegar al filo del tiempo y volver. 
-
- 2483 lecturas






























Excelente por Gandhi. Todavía no tengo el disco. Cuando lo compre diré si la afirmación de que es el mejor disco de un grupo tico es temararia o no. De todas formas no extraña que los Gandhis hagan un gran disco.
Muy buen review (que tuanis que se meta tanto en lo nacional), el lunes ya la wila me presta el disco así que me mantendré ansioso de oírlo.
Muy buen review y muy preciso. En mi opinión un discazo. He escuchado mucha gente decir que este no es el Gandhi que conocemos, eso es cierto, pero no lo veo como algo malo. Me sigue impresionando como Gandhi puede evolucionar(y lo hace en cada disco impresionando a muchos y decepcionando a otros) y tocar lo que quieran en el momento que quieran y seguir escuchandose bien. Simplemente unos músicos muy completos. ¡Éxito Nacional!
El disco es una producción demasiado profesional... honestamente yo me siento orgulloso viendo y escuchando el material, está hecho con un profesionalismo como muy muy pocos he visto en el país.... no es posible hacer este trabajo en Costa Rica sin mucho mucho esfuerzo y felicidades a Gandhi por esto...
espero verlos en la aduana... promete enormemente el chivo...
Me gustó el review, también el nuevo disco de Gandhi. La portada me parece un fusil de Youth and Young Manhood de Kings of Leon sólo que con más ilustración de fondo o para no irnos muy lejos Los Acetatos aquí en CR.
Mae excelente review. Mis sinceras felicitaciones, concreto y sin rodeos. Lo vacilón es que coincido con la mayoría de las percepciones.
Mis favoritas:
Estrellame
Simple
Lo que más dolió.
A todos: gracias por comentar y apoyar la música nacional.
A ronald67: ese, señor, es un dato sumamente interesante. Tienen su parecido ambas portadas en la de Arigato No!
Excelente observación, yo tengo el disco de Kings Of Leon y ni me había dado cuenta.
Recomendado maes
Buenas buenas! Bueno, vengo de comprarme el disco. En estos días para que yo gaste plata en CDs tienen que juntarse varios requisitos: Que sea un artista nacional, y que sea excelente en todo sentido. Más aún cuando por las circunstancias de la vida la familiaridad va mucho más allá (Massimo y yo compartimos varios cursos en la facultad de Bellas Artes, y a Luis me lo topé también en varios bretes)
"Arigato No!" cumple con todo eso.
Sin embargo -y he aquí lo irónico- nunca antes me había conseguido otro disco de Gandhi, fuera de unas cuantas piezillas por ahí. Tal vez es que me sonaban muy similar a otros grupos nacionales, que decían tocar rock pero con un sonido de guitarras y baterías lamentablemente anémicas y, en fin, con más pretensiones que mérito.
Eso fue el pasado. Ahora Gandhi toca rock, perdón, ROCK, y con un sonido maduro y definido. El primer track no deja lugar a dudas: Aquí se viene a rockear, y a de veras. Aunque aún se permiten concesiones poperas como "La Herida" que al menos para mis oídos no muy familiarizados con el pasado de la banda podrían ubicarse en un símil con el ecleticismo de una banda como Café Tacuba, que lo mismo toca punk que rock que un narcocorrido. Pero Gandhi tiene sus límites, y se agradece.
Viendo los créditos, ya me sospechaba yo que Mássimo era el responsable del rompedor y maravilloso arte del disco. Me encanta ver que se ponga en alto los méritos profesionales de nuestra generación de la UCR.
A nivel de sonido, definitivamente los protagonistas principales son la guitarra de Fede y los tarros de Massimo. Por fin escucho en un disco de factura nacional estos instrumentos grabados como se debe. Un diez para los ingenieros del mastering (aunque seguiré fantaseando con una versión en vinilo)
Track favorito? Aún es pronto para eso, pero de momento me han gustado más las piezas "fuertes" como Arigato, Ondularte y Rocket, quizás porque eso es lo que me esperaba oír.
En fin, recomendadísimo. Lléguenle sin miedo. (aunque hubiera preferido darle los seis rojos del disco directo a los maes)
Pues con este comentario no sé que quiero más, si comprar el disco o conocer a Máximo. En fin, ya quiero tenerlo en mi colección. El rock nacional merece ser reconocido cuando se hace un buen trabajo y este es el caso.
No puedo comentar sobre la música en si de este nuevo disco porque no lo he escuchado. Pero algo q si provoco reacción en mi (y no muy positiva que digamos) fue la gran bandera USA detras del disco, o al menos una pequeña modificacion o simplificacion de esta.
No sé si será una especie de malinterpretación de mi parte pero me dejó boquiabierto cuando lo ví
Y se nota mas claramente en el estante donde tienen el disco en Vertigo.
Me parece un tanto rebuscado eso de la bandera.
usted cree?
No se a mi se me vino la imagen a la mente de inmediato!